Сходил на ночной вернисаж выставки Алвара Аалто в фонде Serralves в Порту, которая оставила смешанные впечатления.
Алвар Аалто (1898–1976) был, пожалуй, самым гуманным из архитекторов-модернистов. Не бетонные коробки, не муравейники, а изогнутые линии, естественный свет, деревянные поверхности и масштаб, соразмерный человеку. Если он проектировал санаторий — то такой, как в Паймио: не просто здание, а среду, где действительно выздоравливали. Пациенты лежали лицом к окну, свет падал с солнечной стороны, а раковина была сконструирована так, чтобы не шуметь и не брызгаться. Если библиотеку — то такую, как в Выборге: чтобы было удобно читать при дневном свете и не страдали книги. Аалто решал утилитарные задачи, но делал это поэтично. Он стремился к целостности архитектуры, включая в неё мебель, освещение и текстиль. Этим занималась созданная им и его первой женой Айно фабрика Artek (с 2013 года — часть группы Vitra), были и другие партнёрства с производителями мебели и декора. Даже дверные ручки проектировались индивидуально. Во многом он опередил время, предвосхитив сегодняшние увлечения здоровьем, экологичностью, тактильностью. Всё это — с осознанием своей ответственности как архитектора, стремящегося менять повседневную жизнь к лучшему.
Теперь о хорошем. Выставка получилась масштабной. Финский музей Алвара Аалто прислал в Порту материалы по 31 проекту. Большие макеты, черно-белые фотографии, чертежи с подписями Аалто – от первых шагов до масштабного Finlandia Hall в центре Хельсинки, завершенного уже после его смерти. Даже малоизвестный нереализованный проект музея современного искусства в Ширазе привезли! Еще есть мебель, ставшая культовой, вазы, посуда — всё это достойно смотрится в интерьерах музея Serralves, созданных Алвару Сизой Виейрой, модернистом уже другого поколения.
Что разочаровало. Всё это богатейшее наследие осталось на выставке без осмысления. Ни один проект не объяснён, не проанализирован. Какие задачи ставил перед собой Аалто, как он к ним подходил — всё это предлагается либо знать заранее, либо додумывать. Либо смотреть на архитектуру как на нечто абстрактно прекрасное — что не всегда работает. На афише — фотография Аалто с женой Айно, что явно указывает не только на семейную связь, но и на её роль как полноправного соавтора. Соавтором была и его вторая жена, Элиса. Но на выставке об этом нет ни слова. Чем именно они занимались, как влияли на проекты — этот сюжет остаётся за кадром. А между тем в документальном фильме «Аалто: Архитектор эмоций» (2020) эта сторона раскрыта блестяще, как и вся деятельность Аалто в контексте своего времени. Посмотреть перед выставкой — очень полезно. Хотя у меня осталась слабая надежда: а вдруг текстовая часть просто не успела к вернисажу и появится позже? Всякое бывает.
#порту #португалия
Алвар Аалто (1898–1976) был, пожалуй, самым гуманным из архитекторов-модернистов. Не бетонные коробки, не муравейники, а изогнутые линии, естественный свет, деревянные поверхности и масштаб, соразмерный человеку. Если он проектировал санаторий — то такой, как в Паймио: не просто здание, а среду, где действительно выздоравливали. Пациенты лежали лицом к окну, свет падал с солнечной стороны, а раковина была сконструирована так, чтобы не шуметь и не брызгаться. Если библиотеку — то такую, как в Выборге: чтобы было удобно читать при дневном свете и не страдали книги. Аалто решал утилитарные задачи, но делал это поэтично. Он стремился к целостности архитектуры, включая в неё мебель, освещение и текстиль. Этим занималась созданная им и его первой женой Айно фабрика Artek (с 2013 года — часть группы Vitra), были и другие партнёрства с производителями мебели и декора. Даже дверные ручки проектировались индивидуально. Во многом он опередил время, предвосхитив сегодняшние увлечения здоровьем, экологичностью, тактильностью. Всё это — с осознанием своей ответственности как архитектора, стремящегося менять повседневную жизнь к лучшему.
Теперь о хорошем. Выставка получилась масштабной. Финский музей Алвара Аалто прислал в Порту материалы по 31 проекту. Большие макеты, черно-белые фотографии, чертежи с подписями Аалто – от первых шагов до масштабного Finlandia Hall в центре Хельсинки, завершенного уже после его смерти. Даже малоизвестный нереализованный проект музея современного искусства в Ширазе привезли! Еще есть мебель, ставшая культовой, вазы, посуда — всё это достойно смотрится в интерьерах музея Serralves, созданных Алвару Сизой Виейрой, модернистом уже другого поколения.
Что разочаровало. Всё это богатейшее наследие осталось на выставке без осмысления. Ни один проект не объяснён, не проанализирован. Какие задачи ставил перед собой Аалто, как он к ним подходил — всё это предлагается либо знать заранее, либо додумывать. Либо смотреть на архитектуру как на нечто абстрактно прекрасное — что не всегда работает. На афише — фотография Аалто с женой Айно, что явно указывает не только на семейную связь, но и на её роль как полноправного соавтора. Соавтором была и его вторая жена, Элиса. Но на выставке об этом нет ни слова. Чем именно они занимались, как влияли на проекты — этот сюжет остаётся за кадром. А между тем в документальном фильме «Аалто: Архитектор эмоций» (2020) эта сторона раскрыта блестяще, как и вся деятельность Аалто в контексте своего времени. Посмотреть перед выставкой — очень полезно. Хотя у меня осталась слабая надежда: а вдруг текстовая часть просто не успела к вернисажу и появится позже? Всякое бывает.
#порту #португалия
❤ 45👍 20👏 6🥰 2🦄 2🔥 1
3.5K (2.2%)